domingo, 18 de diciembre de 2011

CONGRESO TERAPIAS CREATIVAS.ZARAGOZA 2011



II Congreso Nacional de Terapias Artístico Creativas

3-6 Noviembre 2011 (Zaragoza) España

Declarado de Interés Sanitario por el Departamento de Sanidad, Bienestar Social y Familia

Curso Homologado por el Departamento de Educación, Universidad, Cultura y Deporte

Gobierno de Aragón

(Publicado en el BOA)

MAS INFORMACIÓN:
http://www.terapiascreativas2011.es/inicio.html

PONENCIA DE SERGIO CRUZ SOBRE ARTETERAPIA EN EL CONGRESO ESTATAL DE EDUCACIÓN . JAEN 2011


CONGRESO ESTATAL SOBRE CONVIVENCIA ESCOLAR.
ÉXITO EDUCATIVO:ENSEÑAR Y APRENDER A CONVIVIR
JAEN 15,16,17 DE DICIEMBRE DE 2011


ARTETERAPIA COMO AGENTE AGLUTINADOR DE LA CONVIVENCIA DENTRO DEL AULA.
Caso Práctico. Proyecto de aplicación de talleres de arteterapia en el aula como disciplina transversal en el programa de estudios de alumnos de secundaria.
sergiocruz.arte@hotmail.com

1.1.-RESUMEN:
Tanto el arteterapia como la performance pueden servir dentro del programa de educación secundaria como elementos aglutinadores de diversas disciplinas, para fomentar la convivencia entre los alumnos y de éstos con los profesores con los que desarrollan parte de su proceso de crecimiento intelectual y se forman como sujetos de la sociedad en la que puedan servir de referentes dentro de los sistemas de los distintos pueblos.
La performance y el Arteterapia, son dos disciplinas modernas y no poseen una gran base científica y bibliográfica, como ocurre con la pintura, por eso es un mundo novedoso tanto para la educación como para la investigación y ejecución dentro de las aulas.
PALABRAS CLAVES: Performance. Arteterapia. Educación.

1.2.-SUMMARY:
Both as performance art therapy as a unifying element in various disciplines, can be used within the secondary education program, for coexistence between students and with faculty to develop part of that process of intellectual growth and are formed as subjects society and will be related in systems of different peoples.

The performance and art therapy are two modern disciplines and does not have a scientific basis and literature, like painting, so it's a new world for both education and for research and implementation in the classroom.

KEYWORD: Performance. Art therapy. Education.

2.-INTRODUCCIÓN

El congreso estatal sobre "Convivencia escolar" responde al modelo social actual como sistema complejo y diverso donde las diferencias económicas y culturales son evidentes en toda la superficie terrestre, y donde la discapacidad es un agravante, por eso nos planteamos este proyecto de innovación docente en base a la pedagogía critica de McLaren.
El caso de estudio que se nos presenta es el propuesto por Doña Ana Reina Colchero profesora de la asignatura Lengua y Cultura Clásicas del Instituto LUCUS SOLIS C/ Juan Antonio Santero, nº 2 ,en Sanlúcar la Mayor, 41800. Sevilla.
El estudio consiste en hacer un seguimiento basado en el arteterapia a un grupo de alumnos de secundaria, que ha optado por una asignatura alternativa a la Religión , cuyo módulo horario utilizan para estudiar y trabajar en grupo.
Sirva este trabajo como un escalón más para conseguir mayor igualdad entre el alumnado en cuanto a oportunidades y convivencia dentro del aula, de forma que aumente la autovaloración personal dentro del grupo, transmitiendo así, la idea de Arnheim: “Al subir una escalera, hay que superar el primer peldaño para llegar al segundo, pero el primero no era un obstáculo hacia el segundo, sino un requisito previo para llegar a él”
Foto 1: Abrazo en uno de los talleres fotografiada por Sergio Cruz


3.-ANTECEDENTES:
Actualmente, desde las universidades andaluzas se está llevando a cabo una actualización en los contenidos de las materias que se imparten, reciclando y renovando temarios y sobre todo la metodología. Con estos propósitos la universidad de Huelva y desde el grupo de investigación del departamento de Expresión Musical, Plástica y Corporal y su Didáctica se promueve la investigación en casos prácticos para mejorar la docencia dentro de las materias curriculares de los grados de Educación que se están ofertando en la Universidad Onubense. Y mi condición de profesor de artes plásticas en este departamento me ofrece una posibilidad de aglutinar arteterapia, performance y educación para así desarrollar posibles planteamientos de investigación que pueden dar origen a tesis doctorales.
La profesora Ana Reina , que durante el curso 2010-2011 impartió la asignatura cultura clásica en secundaria, quiso incluir una actividad de carácter arteterapéutico con sus alumnos/as, en la cual se trataría la cohesión de grupo, las habilidades sociales, y sobre todo, la expresión de emociones y sentimientos, al mismo tiempo que se trabajaría la autoestima y autoeficacia para integrarse dentro del grupo con una mejora de la convivencia. Por eso el tema tratado fue “Hasta los dioses son humanos” , para plasmar a través de éste que no hay personas superiores a otras y que todos somos iguales e imprescindibles dentro del aula.
Asimismo se llevó a cabo una excursión al Corredor Verde, situado entre Aznalcóllar, Sanlúcar la Mayor y Aznalcázar, en torno al rio Guadimar , donde se realizó una performance con carácter terapéutico denominada “Proyecto nido”, objeto de la investigación que realizo sobre la performance como posible taller de arteterapia.
Fotos 2 y 3: realizadas por Sergio Cruz Pozuelo Cabezón durante el trascurso de los talleres

4.-HIPÓTESIS
Si partimos de las premisas de que las nuevas corrientes ideológicas de una nueva forma de curar dentro del mundo de la Medicina es el apoyo psicosocial a los pacientes y la promoción de la salud y de las terapias como complementos indiscutibles a la curación a través del fármaco: ¿podría el arteterapia mejorar las condiciones sociales de una persona? ¿Podría ser ésta disciplina una herramienta con la cual se potenciaría el desarrollo de la convivencia dentro de un grupo, concretamente en el aula?

5.-OBJETIVOS

Los objetivos localizados en capacidades de diversos tipos (cognitivas, lingüísticas, sociales, emocionales y éticas) que pretendemos desarrollar con el alumnado, son acrecentar los recursos creativos y la autoconfianza en sus capacidades de expresión, afianzando el pensamiento reflexivo, promocionando la concienciación de contenidos internos que vayan facilitando el camino del autoconocimiento y autoaceptación, al mismo tiempo que se espera desarrollar mejoras en la cohesión del grupo, con la aceptación de las diferencias como opciones válidas para sustentar la convivencia pacífica.

6.- DEFINICIÓN DE ARTETERAPIA
Proceso terapéutico que utiliza para tal fin un modo de comunicación basado en el arte o expresión artística contemplando TODAS las disciplinas posibles. La realidad de las prácticas llamadas “arteterapéuticas” incluye además: la aplicación del arte como instrumento adicional que favorece el acercamiento terapeuta-cliente … como se desarrolló originariamente en unidades psiquiátricas hospitalarias para tratar psicóticos, y actualmente se sigue utilizando en centros ambulatorios de Salud Mental).

7.- DESARROLLO DE TALLERES Y PROCESOS PERSONALES.
Los talleres se vienen realizando desde que comenzó el curso, cada viernes en el horario convenido. El grupo está compuesto por un total de 13 chicos y 10 chicas, quienes desarrollan los talleres con normalidad. Ha habido algunos cambios en estos primeros días de toma de contacto en los que algunas personas han decidido abandonar los talleres y otras se han interesado a posteriori , dando lugar a una reorganización dentro de éste.
La profesora Ana Reina, está presente en las sesiones, a petición del alumnado.
Kohut afirma que “el proceso creativo tiene poderes que sobrepasan de lejos la necesidad de compensación o de efectos reparadores temporales” Nuestros participantes nos transmiten esta idea de que cada actuación no es más que un paso nuevo en su proceso personal y de la posterior explicación de dicha actuación, siendo ésta de expresión de sentimientos personales y de relación con los compañeros.
Metodología seguida en los talleres:
El trabajo se realizará durante el periodo docente del curso 2011-12. Los talleres realizados hasta el momento han consistido en un proceso de relación grupal, en afirmación de la autoestima, observar la percepción del aspecto físico y psicológico de los/as compañero/as, y el nuestro propio. La mejora de relaciones interpersonales, la aceptación y el crecimiento personal y nuestra posición dentro del grupo. Asimismo un trabajo de conceptos que ellos mismos demandan.
Grupo: Para saber cuál es el interés general y particular. Cada persona ha creado un personaje utilizando un nombre falso para poder comunicarse con el Arteterapeuta de forma anónima y libre. En éstos personajes pueden refugiarse y decir aquello que nunca se atreverían a decir en público. Los nombres son tales como: Venus, Azzuro Erfnam, Alima, Aniontina, Athucaw, Jaremi, Azotsalejarndro, Gorem, watagatapirusberry, Pentatónica, Jonkaro, Taro, Fey, Foreber, Leirbag, Yeizah, Anacleto, Ponty, Rius, Marío, Qhrurz, Voom, Mauel.
Foto 4: el grupo reunido trabajando fotografiado por Sergio Cruz Pozuelo Cabezón
Espacio. En las diferentes sesiones organizamos los espacios de forma que cambiamos la disposición del aula creando un vacío en el centro, o bien, vamos al salón de usos múltiples; otras veces, adaptamos el aula según nos interesa para el desarrollo del taller.También fabricamos un mundo nuestro, bajo un gran plástico a modo de invernadero.
Relajación. La primera pauta que seguimos es la de cerrar los ojos, ponernos cómodos y bien ayudados de música de relajación, hacemos una pequeña introspección para ayudarnos, a veces nos tapamos los ojos con papel y hacemos movimientos corporales a la par que trabajamos la respiración.
Inicio. El primer día hicimos una presentación cada uno de los participantes, nos conocimos y bromeamos un poco. Algunos/as de ellos/as me conocían del taller del año anterior, y otros/as de verme ejecutando con los alumnos el mural “Hasta los dioses son humanos”, que realizamos en un paño de una de las escaleras
Foto 5, 6 y 7: Momento de relajación en dos talleres fotografiados por Sergio Cruz
Factor sorpresa. Siempre hacemos los talleres desde el punto de partida de “el juego” y es importantísimo el factor sorpresa al abrir los ojos y descubrir lo que tenemos en frente de nosotros. A veces son visitas inesperadas.
Recuerdos, buenos o malos, el poder destruirlos o potenciarlos. En este taller hemos recordado solamente lo bueno de nuestras vidas para compartirlo con los demás y ver en qué cosas coincidíamos con nuestros compañeras/os. Al final hemos escrito un recuerdo malo y lo hemos tachado hasta completar toda la hoja o hasta gastar toda la tinta del bolígrafo. Se han arrojado al suelo y finalmente se han destruido en grupo. Foto 7: Trabajos en el suelo fotografiados por Sergio
Autopercepción y Percepción: Quién soy y cómo me ven.
En esta ocasión hemos trabajado en el aula la percepción de nosotros mismos a través de frases positivas de nuestros compañeros/as. Posteriormente cada uno ha dibujado la silueta- sombra de un/a compañero/a en el suelo y le ha escrito un adjetivo positivo dentro para que se reafirmara.
Una visita inesperada: Ramiro.
A veces no controlamos las cosas y en este taller hemos recibido a Yannis You, educador medioambiental que nos traía la visita de Ramiro, un búho autillo con el cual hemos podido trabajar, dibujarlo, hacer preguntas sobre él.
Trabajar con otro sentido. En esta ocasión hemos trabajado la manipulación de nuestros sentidos, y para ello hemos trabajado con los dedos el sentido del tacto con los ojos cerrados. Hemos meditado acompañados de música y hemos dejado brotar emociones, experimentando la práctica artística, que nos ha situado en lugar de las personas invidentes.
Fotos 9,10 y 11: los diversos talleres fotografiados por Sergio Cruz Pozuelo Cabezón.
8.- CONCLUSIÓN
Los/as alumnos/as del Lucus Solis están realizando en la actualidad sus talleres de Arteterapia basados en todas las disciplinas posibles aglutinadas en la Performance.
Con el objetivo de sumergirnos en una nueva filosofía de convivencia escolar, se podrá desarrollar una pedagogía con aportaciones de talleres de Arteterapia como un modo idóneo de combatir desigualdades en el desarrollo personal e intelectual del alumno/a y por tanto, llegar a expresarse y modificar aspectos artísticos preconcebidos o marcados por el pasado, y abrir puertas a modos de expresión más contemporáneos y más acordes con la sociedad actual.
Esto permitirá al alumnado ayudarse de estas estrategias creativas para complementar sus estudios y sus vidas y mejorar en sus evaluaciones tanto por parte del profesorado como en su propia autoevaluación como personas coherentes.
Finalmente, para concluir y concretar estos procesos creativos, alumnas y alumnos trabajan en la actualidad sobre sí mismos, su vida y su historia contadas a través del arteterapia y contenidas en unos contendores artísticos que van a elegir y realizar libremente, sean maletas, mochilas, armarios, baúles, cajas etc.… para finalmente intervenirlos e ir creando una cosmología de su existir con recursos simbólicos sirviéndose del arte. Todo este trabajo concluirá con una exposición en la sala de arte contemporáneo Al Xaraf Art Space situada en Albaida del Aljarafe, Sevilla, donde invitarán a familiares y amigos a compartir estas creaciones, haciendo partícipes a todo su entorno familiar en los resultados de la “Convivencia escolar” como elemento principal del desarrollo social.

10.-BIBLIOGRAFIA
Arnheim, 1980. “Ecosistema de las artes”
Domínguez Toscano P. (2009) “Arteterapia. Trazando puentes para la paz y la felicidad”. Junta de Andalucía
FORESTIER Richard. “Tout savoir sur l’Art-Thérapie. Preface du Prof.Aaaron de l’Academie de médecin de Tours” 6ª Edición, Favre Lausanne. Paris 2009
Gilbaut. S (2009)-“Los espejismos de la imagen en los lindes del siglo XXI” AKAL /Arte contemporáneo. Madrid.
Marchan Fiz. S. (1972) “Del Arte Objetual al Arte de Concepto” Epilogo sobre la sensibilidad “Postmoderna”. Ed. AKAL / Arte y Estética. Madrid
R.D.Laing (Arte, Individuo y sociedad, 2006, vol.18

miércoles, 14 de septiembre de 2011

Jornadas de Arteterapia. Colegio de Médicos de Sevilla

Se enlaza el programa de unas jornadas de acercamiento al Arteterapia "El encuentro entre el arte y la salud" que se celebrarán en el Colegio de Médicos de Sevilla.

Fecha: 18 a 20 de octubre de 2011-09-13
Horario: de 17 a 20, 30 h
Duración: 10 h (con posibilidad de continuar la formación en forma de
talleres prácticos si hubiera personas interesadas)

Plazo, coste y modo de inscripción:
Hasta el día 2 de octubre:
Colegiados y estudiantes, 25 euros
Resto de personas interesadas, 30 euros
Desde el 2 de octubre y hasta el comienzo de las jornadas
Colegiados y estudiantes, 40 euros
Resto de personas interesadas, 50 euros

Para la inscripción envíe justificante de pago (Cuenta nº 2106-0048-71-1138996569, de Cajasol) con los datos: Apellidos y nombre, DNI, Teléfono, Titulación a la secretaría del Colegio Oficial de Doctores y Licenciados en Bellas Artes c/Teodosio, 5. Bajo A-B (41002) Sevilla.
Tel./Fax: 954 383 414; E-mail: colbaa@teleline.es. info@colbaa.es

Más infomación: PROGRAMA http://es.scribd.com/doc/65002737/Jornadas-at-2011

Presentación del libro "Cartas en el patio. Arteterapia en un centro penitenciario"


Este libro, editado por Ediciones Océano, atiende a los principios básicos de ASANART: crear un espacio donde las personas interesadas en la arteterapia se conozcan y conecten; aunar esfuerzos en la creación e implementación de programas arteterapéuticos; facilitar el intercambio de información, así como la captación de fondos públicos o privados para la puesta en marcha de iniciativas conjuntas

miércoles, 9 de marzo de 2011

DIA DE LA MUJER. ALBAIDA DEL ALJARAFE. SEVILLA

















































































8 de Marzo de 2011. Hoy se ha desarrollado un taller de arteterapia en colaboración con el PIM del Ayuntamiento de Albaida del Aljarafe, con la colaboración de la Psicologa Maria José Romero y con los talleres de crecimiento personal y la Asociación de Mujeres "La Blanca" llamado DESENMASCARTE; hemos trabajado sobre el autoconocimiento, la percepción que tenemos de nosotros mismos y el que pensamos que pueden tener los demás de nosotros.
Todas las mujeres que participaron ha disfrutado muchisimo haciendo sus mascaras para desenmascarar cositas que no les gustaban y que les parecían feas pero que a raiz de intervenirlas con el arte empiezan a ser de otra manera.

miércoles, 2 de marzo de 2011

CONGRESO NACIONAL E INTERNACIONAL DE PSICOLOGÍA




lA ASOCIACIÓN ASANART ESTARÁ PRESENTE EN DICHOS CONGRESO CON LA PARTICIPACIÓN DE LA COMUNICACIÓN POSTER Y TALLER PROYECTO NIDO DE SERGIO CRUZ.

lunes, 24 de enero de 2011

FORO. Encuentro sobre Ecología, Espiritualidades y Éticas que se realizará los días 18, 19 y 20 de Febrero de 2011 en Granada


PROGRAMA DEL ENCUENTRO SOBRE ECOLOGÍA, ESPIRITUALIDADES Y ETICAS

VIERNES TARDE
Salón de Actos Facultad de Ciencias.
Campus universitario Fuente Nueva

18.00 h. Acogida, entrega de materiales,
pago de inscripciones pendientes.

20.00 h. Presentación del encuentro.

20.45 h. Concierto:
Coro Intercultural
“Voces de ida y vuelta” y el grupo
“Uzman Almerabet y Al Tarab” Música
espiritual de Oriente Medio

SÁBADO MAÑANA
Salón de Actos Facultad de Ciencias.
Campus universitario Fuente Nueva

8.45 - 9.30 h. Espacio de silencio-meditación en común.

9.30 - 11.30 h. Mesa Redonda y Diálogo.

Federico Velázquez de Castro
Asociación Española de Educación Ambiental
Foro de Ecología, Espiritualidades y Religiones.

“Espiritualidades, Religiones y Medio Ambiente”

Yayo Herrero
Co-coordinadora general de
Ecologistas en acción España

“Ética y ecología. Perspectiva eco-feminista”.

11.30 - 12.00 h. Descanso.

12.00 - 14.00 h. Mesa Redonda y Diálogo.

Miguel Ángel Molinero y Francisco Cáceres
Salvemos la Vega

“La defensa de la ecología y el territorio en
Granada. Valores y ética desde el trabajo de base”

Alfonso Fernández
Fundación Valores y Profesor Ciencias de la
Educación de la Universidad de Granada.

“La Carta de la Tierra en su décimo aniversario:
una pedagogía para la educación ecológica”

Carme Freire
Sindicato Labrego Galego

“Soberanía alimentaria. Decrecimiento y
su dimensión ética.”

14.00 h. Comida.

SÁBADO TARDE
IES Padre Manjón

16.30 - 18.30 h. Talleres ASANART . TALLER PROYECTO NIDO DE SERGIO CRUZ

18.30 - 19.00 h. Descanso

19.00 - 21.00 h. Talleres

21.15 - 22.45 h. Cena

DOMINGO MAÑANA
Colegio Mayor Cardenal Cisneros

10.00 - 12.00 h. Mesa Redonda y Diálogo

Lina Gavira
Universidad de Sevilla.
Sociologia de las organizaciones.
Master en desarrollo rural integral en Israel
y en gestión cultural en Sevilla.

“Dimensión ético-ecológica de la cultura”

Manuel Núñez
Asociación de vida sostenible.
Beas del Segura. Jaén

y Luis Lucena Canales
Arte por la Tierra

“Creando red de redes para vivir en la vida cotidiana
de manera sustentable. Fundamentos éticos,
ecológicos y espirituales”.

Tom Kucharz
Ecologistas en acción

“Cumbres mundiales sobre cambio climático
2009-2010: Copenhague - Cochambamba - Cancún.
Por la Justicia Climática y soluciones reales”.

12.00 - 12.30 h. Descanso.

12.30 - 13.30 h. Asamblea Final: evaluación y
propuestas (sobre Fecha, tema y
lugar del próximo Encuentro)

13.30 - 14.15 h. Acto de clausura.

domingo, 23 de enero de 2011

ASANART EN EL CONGRESO DE BADAJOZ 2010


En el congreso de Badajoz ha ofrecido dos conferencias la directora de ASANART ,Pilar Domínguez Toscano "¿PUEDE LA EDUCACIÓN ARTISTICA TERAPEUTICA HACER ALGO POR EL DELINCUENTE CONVICTO? PROGRAMA DE ARTETERAPIA EN EL CENTRO PENITENCIARIO HUELVA II.
Y con la conferencia "EFICACIA DEL ARTETERAPIA EN RELACIÓN AL CONJUNTO DE PROGRAMAS PENITENCIARIOS EN REHABILITACIÓN.
Maria Salomé Perez Barba Presentó el cartel Nubes y Estrellas
Sergio Cruz presentó la conferencia :"LA PERFORMANCE. POSIBLE HERRAMIENTA PARA LA ARTETERAPIA. NUEVOS CAMPOS EN LA EDUCACION". De la que surgió una performance espontánea del grupo de asistencia, creándose un proyecto nido humano.

http://proyectonidosergiocruz.blogspot.com/2011/01/proyecto-nido-xxxiii-nido-humano.html

miércoles, 19 de enero de 2011

CARTAS DESDE EL PATIO


La asociación andaluza de arteterapia ASANART ha publicado con la editorial Oceano, el libro "Cartas en el patio" con textos de Francisco Benito Rubio , Antonio Castro Gómez, Francisco Escudero Rodriguez, M.A.M.G, Jesús Quintana Mangano, perosnas que siguieron un programa dirigido por Pilar Dominguez Toscano.
Han participado algunos poetas como Manuel Albarrán Asensio, Jose Antonio Ávila Fernández, José Antonio García Domínguez,Jose Antonio García Barriga, Mª del Aire Monero Domínguez, Salomé Pérez Barba.
Con Ilustraciones de Sergio Cruz, Pilar Domínguez Toscano, Salome Perez Barba, Virginia Pineda, Manuel German, Snadra Melgar, Gloria Rico, Gema Rufo,Daniel Zamora.
Sevilla 2010
A la venta en la propia asociación
escrito: Sergio Cruz Pozuelo

sábado, 8 de enero de 2011

III CONGRESO NACIONAL DE PSICOLOGÍA DE LA EDUCACIÓN. DEL 29 DE MARZO AL 1 DE ABRIL DE 2011. VALLADOLID (Castilla y León.)


La Arteterapia. Intervención en personas con discapacidad visual. Taller Proyecto Nido. A ciegas.
Resumen:
• Antecedentes y objetivos: Los talleres de arteterapia están enfocados al uso del arte como mediador de emociones y desarrollo personal y social. El objetivo principal es realizar un taller de arteterapia con personas que presentan discapacidad visual y constatar que tras la experiencia podemos observar un cambio positivo, en la disposición de la persona y en su relación con la sociedad.
• El material empleado ha sido el encontrado en la naturaleza, paja, hojas, troncos, ramas, hojas, flores, plantas, fibras etc… dependiendo del lugar de actuación. Se ha seguido un método de trabajo afín al proyecto nido que el artista Sergio cruz ha venido desarrollando durante 2010 en Francia. Éste consiste en acumular elementos naturales para desarrollar la construcción de un nido.
• Resultados: Se han realizado diversos nidos donde la persona con discapacidad visual ha podido realizar el trabajo con naturalidad. Se realizaron los proyectos nido con sus fotografías.
Conclusiones: Las personas con discapacidad visual han sentido que pueden expresar igualmente que el resto de personas su actitud frente a la ecología con éste proyecto y por tanto pueden desarrollar sus relaciones basadas en los resultados obtenidos.


Ver mas en http://proyectonidosergiocruz.blogspot.com

Congreso Internacional Hispano- Luso. Badajoz -Castello Branco Portugal




Comunicación de Sergio Cruz
LA PERFORMANCE. POSIBLE HERRAMIENTA PARA LA ARTETERAPIA. NUEVOS CAMPOS EN LA EDUCACION.
1.1.-RESUMEN:
La performance es una posibilidad de expresión plástica donde se conjugan de forma interdisciplinar varias modalidades artísticas de forma que el resultado único está conformado por diferentes posturas dentro del arte. A veces, una disciplina está con mayor grado puesta en valor sobre las otras dándole un sentido u otro al resultado final de dicha acción.
La arteterapia, se sirve del arte para conducir a aquellas personas a medios expresivos artísticos donde puedan desarrollarse personalmente, conseguir un medio de comunicación y por tanto puedan llevar a cabo una terapia de tipo Gestalt y adquieran una mejora de vida tanto a nivel de la salud como de integración social.
La educación dentro de las artes plásticas tiende a ser un modo de enseñanza donde de forma interactiva actúan las diferentes disciplinas como herramientas. La performance por tratarse de una expresión relativamente moderna al igual que la Arteterapia, no posee una gran base bibliográfica, como ocurre con la pintura, por eso es un mundo novedoso tanto para la educación como para la investigación y ejecución en las aulas.

I Congreso Internacional Arte, Ilustración y cultura Visual. educación Infantil y primaria: Construcción de Identidades


La asociación Asanart ha estado presente en el Congreso celebrado en Granada , en el espacio de la obra cultural Caja Granada Memoria de Andalucía. Organizado por la facultad de Bellas Artes de Granada. del 3 al 6 de Noviembre
El poster Arteterapia: Creación de Iconos para la Ilustración de Sergio Cruz es una de las muestras así como la comunicación de Salomé Pérez Barba.

DESEOS, TALLER DE ARTETERAPIA: NUEVA ICONOGRAFÍA PARA LA ILUSTRACIÓN

Resumen: Consiste en un taller de arteterapia para crear nuevos iconos donde el niño/a puede desarrollar un mundo de imágenes afines a él y por tanto entrar en una relación más directa y personal. El mundo de la ilustración delegado en adultos toma un nuevo punto de vista, la del usuario que va a servirse de él. El niño
They sumarie: It consists of a workshop of arteterapia to create new icons where the children can develop a world of related images to him and for a relation more direct and personal. The world of the illustration delegated in adults takes a new point of view, that of the user who is going to be served him. The child
Key words. Desires, new iconographies for the illustration

INTRODUCCIÓN
Ante la necesidad de plantear una nueva pedagogía critica en los medios educativos, se plante ale arteterapia como una opción menos normalizada de la enseñanza. “la pedagogía tiene la responsabilidad de construir desde la Diferencia, que ni exocite ni demonice al otro” (McLaren.P, 1997)
Con estas acciones artísticas basadas en la expresión corporal y por tanto del fuero interno o emociones, se incita al usuario a que desarrolle un ejercicio de reflexión o de exorcismo de sus cualidades plásticas, y llegue a materializar sus ideas, sentimientos, emociones o incluso sus pensamientos.
Esta nueva realidad, les abre las puertas a un nuevo mundo de imágenes, creadas por ellos mismos y que les confieren una iconografía que llegan a comprender con claridad y a sentirla como cercana o familiar.
Se trata pues de llevar esos productos creados por ellos mismos al mundo de la ilustración. Es aplicar dichos iconos como apoyo a las nuevas teorías educativas para que los alumnos/as asimilen nuevos conceptos y por tanto se diversifique el modo de aprendizaje de los centros educativos. “A pesar de que hemos vivido lo poderosas que son las imágenes y su capacidad para construir la realidad y construir(nos)como sujetos, sin embargo somos poco conscientes de ello, y las consumimos con menos reparo que el que tenemos ante un texto leído o hablado” (AZNAREZ.J., 2010)


TALLER DE ARTETERAPIA Y REPRESENTACIÓN EN EL PÓSTER
El taller en si, consiste en un autoretrato del interior , dándose por tanto un estudio profundo del individuo, el “yo” con su mundo que le roda, ese construir(nos) que hablaban Aznarez, Callejon y Granados en su articulo de investigación en AT. Éstos quedan reflejados en “la bibliografía dedicada a la AT dedicada a niños/as con problemática asociada o en algún aspecto similar a la desventaja sociocultural” (DOMINGUEZ TOSCANO, 2004)
Los centros donde se han realizado estas activiadades y donde se puede llevar a cabo son centros de origen educativos o cercanos a éstos.
Centros escolares, de primaria, secundaria, ciclos medios y superior.
Centros o escuelas de artes
Centros de menores
Centros Hospitalarios.
Centros sin escolarizar
Centros de actividades extraescolares
Bibliotecas
Así mismo en la presentación del poster se muestran una serie de fotografías realizadas en lso diferentes centros para su mayor comprensión

BIBLIOGRAFÍA
Álvarez.Josefina, R. (1950). « El arte del niño » Madrid : Consejo superior de investigaciones cientificas.Instituto « San José de Clasanz »de Pedagogía
AZNAREZ.J., G. i. (2010). CALLEJON, MD Y GRANADOS I. EL poder de la imagen en la construcción personal y la necesidad de trabajarlo desde la Escuela. Sevilla: Consejería de Innovación,Empresa y Ciencia de la Junta de Andalucía.
DOMINGUEZ TOSCANO, P. (2004). Investigación en Arteterapia. Consejeria de Educación y Ciencia de la Junta de Andalucía,p 127-149.
DOMINGUEZ TOSCANO, P. (2010). Trazando puestes para la paz y la felicidad. Itucci.Huelva.
COLL. ESPINOSA. F.J. (2010). Recursos de Arteterapia en el aula escolar.Arteterapia :Nuevos Caminos Para la Mejora Personal y Social. sevilla: Consejeria de Iinnovación, Ciencia y Empresa de la junta de Andalucia.
HESSE, « El arte del niño » Consejo Superior de Investigaciones Científicas.
MARTINEZ . GARCÍA. ML.(2004). Arte y Síbolo en la Infancia.Un cambio de Mirada. barcelona: Octaedro.
MCLAREN.P.- Pedagogía crítica y cultura depredadora.Políticas de oposición en la era posmoderna.Ediciones Paidos Iberica. 1997. Barcelona
WIDLÓCHER.D. (1978). los dibujos del niño. Barcelona: Herder.

I Congreso Internacional Arte, Ilustración y cultura Visual. educación Infantil y primaria: Construcción de Identidades, Maria Salomé Pérez Barba.


EnamorARTE. La Arteterapia para la autoexpresión y el desarrollo integral.

Resumen. "EnamorARTE" es un proyecto de arteterapia en el cual se incluyen una serie de actividades que recorren todo un proceso vivencial de desarrollo personal y autoconocimiento, aumentando la capacidad creativa, la seguridad y la autoestima de los niños/as y reforzando el concepto de identidad grupal e individual.
Palabras clave. arteterapia, niño/a, imágenes mentales, autoestima.

Abstract. "Falling in love" is a project in which art therapy includes a number of activities that run throughout an experiential process of personal development and self-awareness, enhancing creativity, security and self-esteem of children and strengthening the concept of identity will groups and individuals.
Keywords. Art therapy, child/girl, mental images, self-esteem

Introducción
Este proyecto nace de la necesidad extrapolar los beneficios de la Arteterapia (en adelante AT) al ámbito educativo. Siendo más factible en centros especiales o contextos educativos diferentes al aula convencional. Para ello nos planteamos realizar una propuesta práctica de la dicha actividad animando a los usuarios/as a experimentar mediante el ejercicio plástico una evolución integral y una mejora en la autoexpresión y la autoestima. La AT, favorece la capacidad para crear imágenes mentales vívidas y la habilidad para tomar decisiones razonadas. A través de la actividad artística el niño/a amplia el repertorio de recursos creativos, mejorando la autoconfianza en el poder de expresión y dominio del medio, tal como cita Pilar Mª Domínguez Toscazo:
El sujeto puede ejercer su dominio sobre la materia plástica al componerla; ello requiere planificar de algún modo su actuación, tomar decisiones a partir de elementos de juicio cada vez más numerosos y precisos, controlar y dirigir su propia motricidad,(…). (Toscazo; 2009:131).

Mediante actividades lúdicas creativas, despertamos el interés de los más pequeños y asimismo el de los niños/as de primaria. A través de la terapia artística se consigue superar las dificultades de adaptación, que en el medio educativo intercultural, en el cual nos encontramos, es uno de los objetivos principales.

Justificación

EnamorARTE" es un proyecto de AT, en el cual se incluyen una serie de actividades enfocadas mejorar el autoconocimiento, autocontrol y expresión de las emociones. Aumentando la capacidad creativa, la seguridad y la autoestima de los participantes. Utiliza el arte como recurso expresivo de nuestras emociones, dando salida a las emociones, liberando la presión interna, la energía excedente y evitando, con ello, posibles tendencias autoagresivas y agresivas como consecuencia de una baja autoestima y expectativas negativas.
Asimismo, todo proceso creativo importa al componente de la actividad un factor lúdico y creativo particularmente adecuado en el trabajo con niños. “El trato con los pequeños requiere envolver la iteración en un entorno de fantasía, juego y representación”. C.Walter (1989). La psicología humanística considera que el ser humano sano es aquel que desarrolla todo su potencial lo cual incluye la CREATIVIDAD.

Objetivos generales
1. Desarrollar la capacidad creativa, imaginativa y de expresión.
2. Trabajar la proyección simbólica de deseos, miedos o emociones favoreciendo
la identificación, aceptación de los mismos.
3. Sensibilizar al alumnado a respetar y amar a la naturaleza, así mismo y a los demás.
4. Fortalecer la confianza en le otro, combatiendo las conductas antisociales o de
aislamiento.
5. Aumentar el autoconocimiento, autodominio y la autoestima.
6. Mejorar la capacidad de relajación e introspección, y generar espacios de reflexión compartida.
7. Descubrir las posibilidades de la imaginación como recurso de crecimiento personal y comunicación con los demás.
8. Favorecer la toma de dediciones, el trabajo en grupo y el respeto por las producciones ajenas.

Propuesta de actividades, objetivos específicos
Este programa se despliega en tres sesiones donde se investiga, en cada una de ellas, sobre los objetivos comunes y específicos de cada actividad.

1ª) " la flor de mi jardín", es una actividad de carácter inclusivo, que tiene como objetivos principales:
- Mejorar el conocimiento de la proyección de nuestra propia imagen
- Valorar nuestra identidad a nivel individual y grupal
- Fomentar la Integración social e Independientemente de su diferencia física o psíquica.

2ª) "Nubes & Estrellas" es una actividad donde se intenta representar los miedos y metas. Entre sus principales objetivos destacan:

- Reforzar la autoestima del niño/a al comprobar que su obra es expuesta públicamente,
lo que implica que es valorada y comentada por el resto los espectadores.
- Enriquecer la expresión y el conocimiento del yo, mediante la proyección de imágenes metales.

3ª) "EnamorARTE": es la actividad concluyente, y última, aunque la más importante, es un reflejo del corazón, de las emociones guardadas. En ella se despuntan los siguientes objetivos:

- Aumentar la capacidad de expresión y aceptar las emociones negativas y positivas
- Mejorar la vida emocional y favorecer la autoestima mediante visiones positivas.

Metodología
La dinámica se comienza con presentación de la actividad, con preguntas a los niños/as a cerca de qué les parece y qué es la AT, estrategia de motivación del/la profesor/a. En el inicio de cada sesión se recurren a técnicas de relajación para aumentar la concentración. A través de la música se conduce, con un hilo narrativo, a la visualización mental de las emociones.
Se genera un espacio para la reflexión creando climas de convivencia respetuosa. Seguidamente se desarrolla la actividad artística y se realiza una reflexión en el plano individual y luego en plano colectivo en la instalación final.
Temporalización
La duración de cada sesión es de 1,30 a 2h. Con una sesión semanal.
Materiales
Soportes: cartulinas blancas (una por niño/a) de formato A4 (para niños/as menores de 5 años) y de formato A3 (para niños/as mayores de 5 años).
Materiales generales: lápices de colores, ceras duras y blandas, acuarelas, temperas, rotuladores, punta fina y gruesa, pegamento en barra, papel de seda, etc.
Herramientas/ material no fungible: tijeras escolares, pinceles de distinto grosor y tipo (tres por niño/a), cámara fotográfica digital, cuerda de espigas, pinchos de madera, vasos de plástico, trapos.
Material de reciclaje: huevera de plástico, bandejas de plástico, revistas, periódicos y material de texturas variadas, tanto para collage como para estampación.
(p.e. hoja secas de un árbol, papel de burbujas, cartón, etc.)

Exposición Teórica
Se inicia la actividad con una presentación de PowerPoint donde se muestra a través de imágenes y explicación escrita y verbal.
El programa consiste en la materialización y expresión de su imagen caporal, de sus metas, sueños y miedos y finalmente de sus emociones; el conocimiento de su interior la propia percepción de cómo es cada uno. Todo esto se experimenta en cada una de las sesiones.
La AT, y las terapias alternativas son cada vez más necesarias en la actualidad. Vivimos en un mundo en el que prima la el estrés, el miedo y la soledad. El arte, en todas su facetas, la pintura, la música, la literatura, el cine, los cuentos o los nuevos mitos, nos conectan con nuestras emociones y pueden ampliar nuestra percepción de la realidad, ya que, todas ellas, tienen la capacidad de evadirnos de nuestros hábitos mentales.
En éste proyecto de AT, se incluyen una serie de actividades interactivas que promueve el autoconocimeinto, la autoconciencia y objetivación de las emociones. Potenciándose un desarrollo integral del niño/a y favoreciendo la adaptación de aquellos alumnos/as que por su situación social se encentran en desventaja.
Por medio de las actividades artísticas entramos en conexión con nuestros sentimientos y emociones que, es el punto de partida para desarrollar nuestra autoestima y mejorar nuestra relación con el mundo.
La palabra arteterapia, entre lo niños/as, aún es una gran desconocida, incluso les cuesta su pronunciación. El término arteterapia une dos mundos muy antiguos el arte y la psicología. Uno de los objetivos, que maraca la diferencia con respecto a otras terapias, es la proyección personal del sujeto en su obra y habilitación de una plataforma proyectiva para el ejercicio de la creatividad. Actualmente se desarrolla en distintos ámbitos, clínicos (mejorando la calidad de vida de los pacientes), social (centros de acogida para niños/as sin hogar, inmigrantes o mujeres maltratadas, etc.), y educativo (reconducción de alumnos conflictivos u objetores escolares).

El programa de actividades se desarrolla en tres sesiones con diferentes propuestas artísticas:
LA FLOR DE MI JARDÍN: es un autorretrato de la imagen exterior de cada persona. Es de carácter inclusivo, pues el mensaje final es que todas las flores forman parte de un jardín, de un grupo, de una sociedad, enfatizando el valor de ser único diferente y al mismo tiempo que todas/os somos iguales.

NUBES & ESTRELLAS: pretende plasmar nuestros sueños, objetivos a corto y largo plazo, y ver cuáles son los obstáculos o miedos… las nubes que impiden ver nuestra estrella y alcanzarla.
EnamorARTE": es la actividad que cierra y da nombre al proyecto, a través de ella se pretende encontrar y expresar las emociones negativas y positivas y aprender a ver cómo nos sentimos con ellas, identificarlas y aceptarlas. Puesto que para tener un buen concepto de nuestra imagen exterior primero hemos de abrazar nuestro interior. Y para conseguir nuestros sueños tenemos que estar seguro de lo que queremos y de nuestra valía para conseguirlo.

Para dar por concluida cada sesión, ha de procurar que las obras realizadas se expongan en un entorno donde naturaleza este presente (parques o exteriores con jardines, p.e.) para simbolizar el respeto por nuestro origen. Pues, el respeto a uno mismo empieza con el respeto a la naturaleza de donde venimos.

Ejemplos realizados

La mayor parte del estudio se ha llevado a cabo en el Distrito de Triana, Sevilla, con el fin de comprobar diferentes resultados del proyecto en otros contextos educativos. No obstante, también se ha llevado a cabo en aulas convencionales, como es el caso del Colegio Público Lora Tamayo de Bonares. (Huelva). Incluso en contextos que por su ubicación se acercan al ámbito clínico, como es el caso del aula hospitalaria del hospital Virgen de Valme de Sevilla, un aula con unas características especiales que alcanzó resultados muy positivos.


Figuras 1 y2. . A la izquierda Trabajos de niños y niñas de 3 a 5 años del Colegio Público Lora Tamayo
de Bonares. (Huelva). España . La flor de mi jardín, (Mayo2007). Fuente: propia. A la derecha: Manuel Mota ,4 años, La flor de Manuel. Mayo2007). del Colegio Público Lora Tamayo de Bonares. (Huelva). España . Fuente: propia.







Figuras 3. Niños/as del aula hospitalaria del Hospital de Valme de Sevilla. España. En la fase de la meditación, (Febrero 2010) Sevilla. España. Imagen exposición obras conjuntas al aire libre. Fuente: propia.

Figuras 3 y 4. A la izquierda: niña con su nube y su estrella (4 años), Nubes &estrellas (Enero de 2010). Calle San Jacinto, Distrito Triana, Sevilla España. Fuente: propia. A la derecha: niña alcanzando su corazón. (3 años), EnamorARTE (17 de febrero de 2010). Sevilla España. Fuente: propia.

Conclusión

Todas las actividades, en los distintos grupos han dado buena muestra sobre la importancia de la triple relación que se establece entre le sujeto la obra y el terpeuta o falicitador/a. La AT, es por ello una gran herramienta comunicativa que forja ambientes adecuados para que se produzca con normalidad los nuevos aprendizajes sirviendo además como asignatura interdisciplinar. La a experiemtación del proyecto en distintas aulas de distintos contesxtos educativos ha favorecido un almplio enfoque cualitativo aportando una información más profunda, permitiendo analizar los factores que ayudan en el desarrollo de la intervención arteterapáutica en el ámbito educativo, por ello, para tratar la tensión emocional del niño/a que, por diferentes motivos, ve rotas sus rutinas o entorno familiar y social, expresarse adecuadamente es un paso hacia la seguridad o autodominio y el fortalecimiento de la autoestima.


Referencias bibliográficas
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